欧洲杯西班牙瑞典（ / ）欧洲杯西班牙瑞典比赛结果

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欧洲杯西班牙瑞典的问题，于是小编就整理了3个相关介绍欧洲杯西班牙瑞典的解答，让我们一起看看吧。

西班牙vs瑞典历史交战记录？

西班牙和瑞士在历史上共有过23次交手，西班牙取得16胜6平1负的战绩，占据明显的优势。不过近年来，西班牙在面对瑞士时并没有占到很大的便宜，在自2010年以来的5次较量中，瑞士取得了1胜3平1负的战绩。

最近一次交手是在2021年7月3号的欧洲杯4分之一决赛上，双方120分钟打成1比1，最终在点球决战中瑞士1比3不敌西班牙。

西班牙和瑞典之间历史交战记录不大。截止到我接受的[[训练时间双方之间没有过实际的战争或冲突。

然而，西班牙和瑞典在过去的几十年中进行了多次友谊赛和青年队比赛。这些比赛通常是友谊性质的，目的是促进两国之间的体育交流和友谊。

西班牙vs瑞典哪个是主场？

根据欧洲足球协会的规定，比赛的主场是按照抽签决定的。因此，西班牙和瑞典之间的比赛中，哪个国家是主场是要看具体比赛的安排。如果这场比赛是在西班牙的球场进行，那么西班牙就是主场。如果比赛在瑞典的球场进行，那么瑞典就是主场。总的来说，主场对球队来说有一定的优势，因为他们能够获得更多的支持和士气。

西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》，为何只看到背影？

[镜前的维纳斯]是委拉斯贵支表现女性人体的唯一作品。十七世纪的西班牙是一个天主教和反动贵族势力占统治地位的堡垒，几呼无人敢于制作亵渎神明的裸体画。这幅画是以变相的希腊神话故事为题材，从意大利文艺复兴时期的许多大师那里受到启示，吸取其特点而创作出的一幅油画。

好，让我们一同走近这幅油画[镜前的维纳斯]

[镜前的维纳斯] 此画不宜上传

委拉斯贵支这幅油画作品，具有浓厚的现实生活气息，平昜近人，很世俗化。他把希腊神话中的美神塑造成一典型的西班牙少女的健美形象，一种人体美的感受。

这幅油画不仅构思十分巧妙，构图的处理也很新颖。把整个人物画成背影，她身体侧卧的姿态，形体夏杂多变，组成了丰富多样的曲线，这种动态是意大利文艺复兴大师们的画中所没有的。

维纳斯侧卧着，右手支撑着娇柔细腻的颈部，若有所思地望着自己映入镜中的面部。镜子居画面的中心，维纳斯的头像，是粟色发盘成一粗大的发髻，镜子映出的是一位西班牙美丽少女的清秀、俊俏可爱的脸庞。镜子是由一活泼顽皮赤着身体的丘比特扶着，他带给画面的并非是什么神话，更多的却象是现实生活中的母与孑。

在这幅油画中，艺术家的高明之处，就在于通过人物的描绘，便能深刻地揭示出人物的灵魂。从绘画中人物形象的塑造，也可以清晰地看出艺术家的审美观点，美的标准。维纳斯的形象与平民劳动少女的俊美是分不开的，女神的美具有更多的世俗的人情味……。

20200101 新年快乐🌹🌹

十七世纪西班牙绘画唯一的一幅人体油画——《镜中的维纳斯》

委拉斯盖兹被誉为十七世纪西班牙最伟大的绘画大师，他的绘画风格从早期的明暗对比强烈、造型结实有力到后来的色彩瑰丽响亮、用笔概括生动。所有的作品都一直被人们喜爱和赞赏。委拉斯开兹的艺术成就主要归功于他的天赋异禀，但不可否认的是，这还依托于他将其它优秀艺术的精华化为己用。

——《镜中的维纳斯》

委拉斯盖兹的《镜中的维纳斯》是十七世纪西班牙绘画中唯一的一幅描绘女性人体的作品。从这幅作品的创作能看出委拉斯盖兹受到了文艺复兴时期波提切利、乔尔乔内等大师的启发，同时也借鉴了提香和委罗内塞的创作思想，但他作品中的人物更加世俗化，现实气息浓郁，更加的平易近人。

这幅作品不仅构思巧妙，构图处理也是别具一格，整个布局是一面镜子和画家面对面的结构。画中的维纳斯背对着观众，安详地躺在黑白相间的床单上看着镜子。委拉斯盖兹运用流畅严谨的线条和细致轻快的笔触，将维纳斯生动塑造成了一个典型的西班牙少女的纯洁和健美的形象。

画中维纳斯的脸反射在左边的镜中，处于画面的第二平面上，并有一种钢铁质感的效果。镜中的女神虽然看不清具体的模样，但还是可以看出面部的大体轮廓，经史学家考证，镜中维纳斯的形象就是委拉斯盖兹的情妇芙拉米娜·特里瓦。

——《镜中的维纳斯》局部

画面左边的爱神丘比特双手支撑着镜子，手上有两条粉红色的带子，这两条带子寓意着维纳斯和爱情之间的关系。

——《镜中的维纳斯》局部

然而维纳斯背影的意义，似乎在说一位缺乏自信的女人愿意成为美的俘虏；不过也有另一种说法：

“这是必须要用背对着观众的造型来维护，或处理一种”腼腆“的处境？还是只想确定浮华人生空虚的美，只是幻境而已？”

结语

委拉斯盖兹的这幅作品无论是人物造型、色彩的运用，以及光感、空气感、质感的表现都相当的出色，他的卓越之处还在于仅仅通过画中人物背影的描绘，便深刻揭示出人物的内心，这幅作品超过了文艺复兴时期许多大师表现女性人体的创作，可以说委拉斯盖兹把现实主义绘画艺术推向了一个新的阶段。

不同的视角，互通的视界，我是魔韵，欢迎同道互动关注交流。

迪亚哥·委拉斯盖兹-《镜前的维纳斯》，布面油画，112.5×177厘米，1647-1651年，法国巴黎卢浮宫博物馆

1.女子裸体绘画在17世纪封建专制的西班牙是极其罕见的，这幅《镜前的维纳斯》也是目前我们所能见到的委拉士开兹唯一一幅女性裸体绘画。

2. 这幅画是某位侯爵托付委拉斯凯兹创作的，此人地位显赫，也说明了为什么在宗教禁欲那么严重的情况下，委拉斯凯兹没有受到宗教惩罚的原因。

一丝不挂的维纳斯背对着我们侧躺在床上，身下是一层深灰色床单，一层白床单，看起来很像海浪。

从她的姿势上看得出来，她能感觉到自己的美，大概是因为神通常有强烈的自我感知，她也知道观者都在看她，于是她平静的斜倚在床上，尽力保持完美。

注：左框为镜中的维纳斯，右框为真实的她，体现反射

有一种说法是，维纳斯是在海上出生的，海浪一般的床单正好呼应了关于维纳斯的这个传说。

床单不显得凌乱，画家用了比较整齐的线条，这呼应了维纳斯优美流畅的身体线条。而维纳斯上身高亢，线条的造型显得很流畅，这是由于她的手臂在用力。

背部的肌肤细腻到极点，精准的笔触赋予维纳斯健美的力量。

而下身舒缓平和，展现了女性人体美。

画家笔下的维纳斯是特别的，她的头发随意的绾起来，身上没有丝毫神性的光辉，如果没有丘比特的出现，我们甚至不知道她就是爱神维纳斯。

画家把绘画的实用知识和自己的感情结合起来，给予了维纳斯人性的感情，委拉斯凯兹也成为了西班牙第一位能够做到这一点的人。

镜子里是什么样的她

镜子摆放的角度反射出来的图像绝对不仅仅是维纳斯的脸而已，并且，这张脸是缺失模糊的，镜中的她透露出来冷眼旁观的态度。

现实与认知出现了偏差，这一方面说明了画家含蓄的艺术手法，他愿意给我们看的只有一小部分。

另一方面，画家给维纳斯赋予了神的能力，她只露出了脸颊，在我们观察镜中的维纳斯时，她也正通过镜子观察着我们。

变乖的丘比特

为她举着镜子的是小丘比特，他已经放下了手中的弓箭，变成了维纳斯的小听差。

他身后的红色幕布则代表了一种戏剧性冲突，这倒是很符合神话传说中丘比特的行事作风。

因为在神话故事中，丘比特有一支金箭，一支铅箭，被金箭射中爱情会圆满，而被铅箭射中则要品尝爱情的痛苦，调皮的丘比特总是拿着铅箭乱射（看来分手的情侣也只能埋怨丘比特了）。

不过在这张画中的丘比特倒是挺听话的，他收敛了自己淘气的那一面，恭敬的为女神服务。

唯一的维纳斯

裸体绘画中的人物一般都被困在了画作之中，画家没有赋予他们意义，她们站或坐都只是一种行为符号，但在《镜前的维纳斯》中，我们仿佛感觉到维纳斯只是暂时在这里躺着，她也许等会儿就会换个姿势，或者拉着床单坐起来。

她生活在自己的世界里，无论是镜子还有丘比特，抑或是海浪一般的床单，这都是为了强调她主观世界的素材，画家委拉斯凯兹告诉我们，他笔下的裸体维纳斯，是唯一的。

委拉斯盖兹（1599～1660年）是17世纪西班牙文艺复兴时期的杰出画家，他一生的艺术创作可概分为四个时期：塞维亚时代、宫廷画家、光与色彩时代、成熟与晚年，问题来了：西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》，为何只看到背影？

西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》

维纳斯在希腊神话里是一位绝代佳人，她以胜过天后赫拉和智慧女神雅典娜的容貌而夺得金苹果，也是一个爱神，使很多青年恋人获得美满的生活，维纳斯有一个带有双翼的孩子，名爱洛斯，即丘比特。但如此美丽又温柔的女神，却在婚姻路上受到跛子丈夫偷情的背叛，

委拉斯盖兹作品《镜前的维纳斯》

历年来的西方画家都喜欢以她为题材入画，横卧的维纳斯像是巴洛克艺术全盛时期的流行题材，西班牙画家委拉斯盖兹笔触下的《镜前的维纳斯》是苗条裸女，在当时却是独树一帜，所描绘的人体洋溢生命的气息，使维纳斯似乎从神话里呼之欲出，

有些遗憾的是《镜前的维纳斯》这幅画，是委拉斯盖兹“成熟与晚年”时期所创作，我们只能看到维纳斯的背影，在镜子里模糊的看到维纳斯精致的脸蛋；画中的镜子代表的是巨大的财富，这幅画也是为皇室贵族所画。之所以画中的裸女维纳斯背朝着观众，那是画家为了避免这幅人体油画带给人色情的官感效果，同时也是为了讽刺警惕皇室贵族放荡的生活要有所收敛节制了，所以我们只能看到裸女维纳斯的背影。

到此，以上就是小编对于欧洲杯西班牙瑞典的问题就介绍到这了，希望介绍关于欧洲杯西班牙瑞典的3点解答对大家有用。